《疯狂动物城2》上映三天，票房就冲破了6亿，创下了好莱坞动画在中国的全新纪录，还刷新了国内影史单日上映场次的纪录。
转眼到2025年底，全球票房排行前十的影片中，动画片占了六个席位，而中国市场目前贡献了45.1%的票房，凭借《哪吒2》赚了154亿，创造了奇迹。欧美地区，约42%的票房来自《疯狂动物城2》，预计能拿下20亿美元。到目前为止，今年上映的三百多部真人电影，除前十名之外，总票房大概168亿，平均每部大约5000万，市场表现相当差，几乎没人买账。有些人说观众都不看电影了，但实际上，《疯狂动物城2》的成功证明，观众从未离开电影院。这一冷一热的情况，暗藏着一个关键点：不是观众跑了，而是他们用脚投票，选择了更值得看的电影。
不仅如此，动画电影的主要观众群体是20到40岁的成年人。这些数字都在证明，电影市场一点也没有冷清，只不过观众变得更理智，选择更聪明了。
动画票房全都超越，观众用脚表达心意。
今年的电影圈变得格外两极分化，一方面，《疯狂动物城2》上映3天就突破了6亿大关，预售超过3.34亿，创下了新纪录；另一方面，很多真人电影票房表现得就不怎么样，比如黄晓明的《阳光俱乐部》首映票房才204万，舒淇导演的第一部作品《女孩》预计票房大概400万，陈坤的《旁观者》只有86万。
这种差距并不是巧合，而是观众抉择的体现。一打开买票软件，近几个月的影片大多让人摸不着头脑，剧情大都扑朔迷离，虽说是所谓的艺术追求，但谁看不懂都能归咎于观众。毕竟，观众花钱买票不是为了上课。
反过来看，《疯狂动物城2》这部九年磨一剑的地球级大IP，动用了全球迪士尼的推广资源，从宣传到联名合作毫不马虎，片尾曲还专门为了迎合国内市场，买了一首和名字搭配的五月天《派对动物》。这气势，这场面，明显是花了心思、下了血本、做了调研的。结果，66.9%的排片份额和93.7%的票房份额轻而易举地比同档期的其他影片高出一大截，还带火了11月的票房，刷新了近五年的纪录。一路上影史纪录像割瓜一样轻轻松松就摘了，眨眼间，票房就往上飙，快得像玩一样。
覆盖范围更广，适合各个年龄层，特别是成年人占了主要份额。
连续几部动画电影的火爆，原因在于打破了儿童专属的固有印象。数据显示，《疯狂动物城2》在工作日三天就突破6亿，30岁以上的观众占到了48%。而春节档那阵势轰动的《哪吒2》，30岁以上的人群比例超过42%，40岁以上的更有21.2%。
这些数字说明，成年人成了动画片的主要观众。问题来了，为什么所谓的“成年人”还喜欢看动画呢？
一方面，现在的成年人，大多是80后和90后，小时候看着动画长大的；另一方面，好的动画作品，讲述的可是只有成年人才能领会的故事。
在《疯狂动物城2》里，我们能轻松看到尼克和朱迪之间超越爱情的深厚友谊，堪称迪士尼最牛的CP组合；但深入一层看的话，盖瑞一家蛇族的遭遇，也折射出美国历史上原住民的苦难过去，实际上暗藏着那段黑暗的历史。
动画电影里隐藏着不少社会隐喻，既让大人们反思命运，也能吸引孩子们来看热闹。年轻人约会没问题，一家人在周末娱乐也是再合适不过。这种覆盖所有年龄层的魅力，帮动画片在市场冷清的情况下开辟出一条宽广的路子。
真人电影遇到的信任危机，让人忽略了情感上的价值所在。
动画一直重视观众的情感体验，谁又不在乎呢？可被资本牵着走的真人电影，似乎忘了电影的本质其实就是娱乐。以前，无论是成龙的动作片、周星驰的喜剧，还是那些好莱坞大片，核心目的都在给观众带来快乐和满足。但是，现在许多影片却更在意演员阵容和资本投入，显得有点偏离了最初的初心。
不止咱们国内为流量明星拍一些描写小人物困苦的故事，冠以“现实主义”之名，国外也是一样没把观众放在心上。那些真人版的白雪公主和美人鱼，想想都觉得挺吓人，真是让人做噩梦。
观众花几十块钱买票，最主要的就是想短暂摆脱压力，享受片刻的放松，不是为了看那些烦心事。结果，这种期待渐渐变成了信任的危机，先是未映先吹奖、票房造假、剪片不公布，类似的事情一再发生。就是目前还没有被资本乱加污点的动画电影，才会有点自主思考的空间，愿意考虑观众的初心，讲完完整的故事，带来美好的画面，给人打造出个90分钟的乌托邦梦境。
